ORDE DE PASES

1. Lara Cores

EQUUS

Aborda la relación entre persona y caballo desde una perspectiva emocional, espiritual y física, en la que el pelo ejerce de conectar entre ellos. A partir de las siluetas clásicas del frac o el chaqué se alude a la elegancia y esbeltez del caballo.

2. Daniel Selas

RE-WORKED

La línea industrial da lugar a un vestuario masculino y unisex, con trajes versátiles que priorizan la comodidad y la utilidad. La combinación de materiales como la sarga, el denim, el nylon, la lana fría, el popelín y el caucho resulta en una colección inusual que juega con las siluetas, la superposición de tejidos y el desgaste de prendas.

3. Laura Rodríguez

FOMO

Una revisión de la moda futurista de los años 60 llevada al contexto actual, donde el excesivo uso de las tecnologías provoca el surgimiento de nuevas identidades y formas de relación, con una alternancia entre el aislamiento y la exposición extrema por el Fear of Missing Out (FOMO).

4. Wêdyla Rodrigues de Alcântara

DÁDIVA

En Brasil existen alrededor de trescientos pueblos indígenas, convirtiendo en difusa la frontera entre lo supuestamente salvaje y lo civilizado. Dádiva utiliza las plumas para reconectar a las personas con su naturaleza primigenia y hace referencia al vuelo de las aves como un regalo perdido de la naturaleza.

5. Andrea Eiras

ME LO PIDO

Un recuerdo de la infancia; un universo infantil plasmado en prendas coloridas, llenas de texturas y estampados. Una revisión de los objetos y su función, ensamblando y experimentando con varios materiales, hasta llegar a un collage táctil y visual que evoca el juego.

6. Natalia Rama

METAMORFOSIS DEL DOBLE LIFT

El dandy y el ilusionista son agentes que desafían las tradicionales expectativas de género y comparten un sentido de metamorfosis constante que va más allá de la apariencia, transformando su identidad de manera formal y estructural.

7. Gabriel Viñal

GOOD AS YOU

Un recorrido por el simbolismo y misticismo del hombre homosexual en la cultura popular occidental desde mediados del S.XX hasta finales del milenio. La colección se sumerge en los cánones hegemónicos de belleza superlativa a través de lenguajes y espacios que han sido el único vehículo de información para los maricones durante largo tiempo.

8. Evelin Carrillo

MAY YOU LIVE TO SEE THE DAWN

Un proceso purificador en un futurO distópico, donde los protagonistas, como en las novelas de Gibson o en las canciones de “The Weekend”, deben superar sus miedos y su pasado para afrontar la realidad y lograr así vivir para ver el amanecer.a

9. Carolina Bouza

SUEÑO. VIGILIA

Con raíces en la novela “La otra parte”, donde Alfred Kubin explora si introspectivo viaje acerca de la eterna lucha entre el bien y el mal, este proyecto abarca un viaje entre el sueño y la vigilia, donde se reúnen cinco dicotomías representadas gráficamente en las prendas que vestirán los seres que lo componen.

10. Alba Gómez Granados

SPECIES PLANTARUM

La exploración de láminas botánicas, herbarios e ilustraciones florales como punto de partida para el desarrollo de siluetas, el tratamiento de superficies textiles o el diseño de elementos decorativos.

11. Sergio Vidal

GIRONNE DELLE MANIE

Un recorrido por el simbolismo y misticismo del hombre homosexual en la cultura popular occidental desde mediados del S.XX hasta finales del milenio. La colección se sumerge en los cánones hegemónicos de belleza superlativa a través de lenguajes y espacios que han sido el único vehículo de información para los maricones durante largo tiempo.

12. Uxía Armada

L´AMOUR POUR LA MER

La colección se inspira en los recuerdos de veranos familiares en la costa del Atlántico y en películas francesas de los años 80, particularmente las de Éric Rohmer. La imagen central de la colección es el “hombre-pez”, una fusión entre humano y criatura marina, que se refleja en gráficos, detalles y accesorios.

13. Antía Vieiro

FLORITA

Las siluetas evocan a las muñecas “Barriguitas”, con barriga al aire, prendas voluminosas, calcetines con puntillas, faldas con vuelo y diademas a modo de coronas.

14. Erika Amor

ERIKA AMOR WORLD TOUR

Un SEAT 124. Gasolina. Un casete de “El Último de la Fila”. Una danza hipnótica. Obsesión por ser especiales. Cigarros marca Ducados. Y vaqueros Levi´s. Una “road movie” que recorre la noche gallega de discoteca en discoteca.

15. Raquel Abad

NAKED

Naked fusiona el simbolismo del luto de la época victoriana con la estética extravagante del Glam Rock, al contrastar las rígidas reglas de etiqueta del siglo XIX con la libertad expresiva de este último y su desafío a las normas de la estética de género.

16. Acoidan Marrero

MARREROLAND

Mi pasado se proyecta hacia el futuro. Elementos clave de mi infancia se han transformado en quince estilismos que han sido llevados también al metaverso.

17. Mateo Barcia

SOBREMESA PERPETUA

Una comunidad. Seres humanos con elementos comunes, como la ubicación geográfica o las costumbres, que tratan de habitar un lugar formando a su paso un gran “collage humano”. La colaboración y la diversidad de identidades son los ejes de la colección, la importancia de las interconexiones personales en un mundo que aparentemente tiende a la individualización.